淩子和楊明義的家， 本著純粹的原則在建造。
別人這樣評論楊明義的畫：可以觀， 可以游， 可以居， 可以詩。
關於楊明義的作品與成就， 實在太多；給他的畫寫過評論的著名美術評論家也實在太多。 但是， 對於他來說， 那些成就與評論或許都只是窗外的風景， 而真正令人沉醉的風景則是畫本身。
對於這個將周莊帶往世界的人來說， 一般人看來有些神秘， 也有些神往。 但真正對楊明義神往的人， 大都是因為他的畫。 從20世紀60年代初創作浮水印木刻版畫， 到70年代起開始探索新的水墨江南山水畫， 今天的他， 已經將水墨融於胸懷， 創造性地表現著江南水鄉的濃郁韻味。 所以， 他的畫清新脫俗， 別具一格， 深深刻上了屬於他的痕跡。
沉下心來想想， 楊明義， 其實純粹得令人一眼望穿——他只是想畫一幅畫， 讓別人有興趣看一看， 有興趣去游一遊， 有興趣住些日子， 然後， 有興趣享受那份詩情畫意！這些畫作中， 當然也包括他的家。
家， 可觀， 可遊
江南水鄉， 畫不好便成了小氣的女子， 留在家裡便是最好的出路。 楊明義的畫裡， 分明為江南水鄉注入了淳樸、簡練的神韻， 頓時令人發現精巧背後的大氣。 而他的家， 也是如此。 懂得繪畫的人， 懂得好東西是靠時間養出來的。 對待家， 楊明義就像對待他的畫一樣，
女主人寬敞， 明媚的工作室， 一張鐵藝古董床， 讓工作也變得如此愜意。
時間的積澱絕不是浪費， 就像陳香的老酒， 少一寸光陰便少了一分滋味。 淩子和楊明義的房子用了一年多的時間才重新建造完成。 三層的小樓規劃得清晰明瞭。 一層是開放的會客區， 二層是安靜的主臥和男主人的書房， 三層整層的空間則都是女主人工作室。 明晰的分區， 令每個空間都充滿了屬於自己的獨特之處， 整個居室中或古典或現代的裝修設計， 始終無法脫離那張白紙， 那份神韻總會落在畫卷之上。
主人像處理水墨畫般處理著房間的格局，有明有暗，有取有舍。
每件裝飾品都像是珍貴的藝術品。
留白是需要勇氣的。在這個三層的居室中，我們足以見到主人的勇氣。大面積的留白，與水墨畫有些神似。居室的每一處動線設計都足夠寬餘，令人在居室中產生的是遊走的感覺，帶上了那麼點兒人在江南的閒庭信步。但是，這裡的留白並不顯得空洞，隨處可見的繪畫作品，或是主人自己所畫，或是朋友贈送，畫在它應該在的位置，不會令留白處有被填滿的感覺，卻恰到好處地把每一處留白也巧妙地變成了一幅畫中畫。
主人像處理水墨畫般處理著房間的格局，有明有暗，有取有舍。
每件裝飾品都像是珍貴的藝術品。
留白是需要勇氣的。在這個三層的居室中，我們足以見到主人的勇氣。大面積的留白，與水墨畫有些神似。居室的每一處動線設計都足夠寬餘，令人在居室中產生的是遊走的感覺，帶上了那麼點兒人在江南的閒庭信步。但是，這裡的留白並不顯得空洞，隨處可見的繪畫作品，或是主人自己所畫，或是朋友贈送，畫在它應該在的位置，不會令留白處有被填滿的感覺，卻恰到好處地把每一處留白也巧妙地變成了一幅畫中畫。
